Từ những trích đoạn opera kinh điển thế giới đến các ca khúc gắn bó với nhiều thế hệ người Việt, hai chương trình của Khoa Thanh nhạc chào mừng 70 năm Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam sẽ giới thiệu những hướng đào tạo chủ lực của khoa. Trong đó, việc bán vé đêm nhạc cổ điển được xem là phép thử về sức hút với khán giả, làm cơ sở phát triển các chương trình tiếp theo.
Ngày 30/9, tại Hà Nội, Khoa Thanh nhạc, Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam công bố hai chương trình nghệ thuật: Concert Resonantia, diễn ra lúc 20h ngày 24/10/2026, và đêm nhạc 70 năm – Những thanh âm ngân mãi, diễn ra lúc 20h ngày 14/11/2026. Cả hai chương trình được tổ chức tại Phòng hòa nhạc Lớn của Học viện, số 77 Hào Nam, Hà Nội.
Theo PGS.TS.NSƯT Tân Nhàn, Trưởng Khoa Thanh nhạc, hai chương trình được xây dựng nhằm thể hiện chặng đường phát triển của khoa trong lịch sử 70 năm Học viện (1956–2026), với những thế mạnh về thanh nhạc thính phòng cổ điển và các dòng nhạc Việt Nam. Sân khấu cũng là nơi gặp gỡ giữa những nghệ sĩ thành danh, giảng viên và các gương mặt trẻ đang được đào tạo tại khoa.
Resonantia: Những tác phẩm kinh điển và phép thử sức hút nhạc cổ điển
Concert Resonantia giới thiệu các tác phẩm thanh nhạc kinh điển thế giới, với sự tham gia của Dàn nhạc Giao hưởng Hà Nội - Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam, dưới sự chỉ huy của nhạc trưởng Trần Nhật Minh.
Các nghệ sĩ biểu diễn gồm NSƯT Đăng Dương, NSƯT Lan Anh, NSƯT Phương Nga, NSƯT Phương Uyên, Tố Loan, Tuấn Anh, Phúc Tiệp, Bảo Yến, Khắc Hòa, Hương Diệp cùng những giọng ca trẻ và nhóm Dòng thời gian. Bên cạnh các giảng viên, nghệ sĩ trưởng thành từ khoa, chương trình có sự góp mặt của những giảng viên trẻ được đào tạo ở nước ngoài trở về công tác.
Được chia thành hai phần, Resonantia đặt các trích đoạn opera, operetta và nhạc kịch trong một hành trình thay đổi liên tục về phong cách và cảm xúc. Phần đầu tập trung vào tình yêu, tuổi trẻ, khát vọng, với những tác phẩm như O soave fanciulla trong opera La Bohème, Sempre libera và Parigi, o cara trong La Traviata, aria của Eletsky trong The Queen of Spades, hay Belle trong nhạc kịch Notre Dame de Paris.
Phần hai mở rộng các sắc thái biểu diễn, từ trữ tình đến kịch tính, với aria của Gremin trong Eugene Onegin, Stride la vampa trong Il Trovatore, aria của Nữ hoàng Đêm trong Die Zauberflöte, Nessun dorma trong Turandot và Brindisi trong La Traviata…
Thông tin chương trình "Resonantia"
Điểm riêng của concert nằm ở cách đặt những tác phẩm có yêu cầu chuyên môn cao trong một cấu trúc đa dạng, giúp khán giả tiếp cận nhiều sắc thái của thanh nhạc cổ điển. Các sáng tác của Mozart, Verdi, Puccini, Tchaikovsky được giới thiệu bên cạnh tác phẩm của Lehár, Kálmán, Alyabyev, Cardillo và Cocciante.
Tại họp báo, NSND Bùi Công Duy, Phó Giám đốc Học viện, đánh giá việc lựa chọn những tác phẩm kinh điển là quyết định đòi hỏi sự dũng cảm, bởi đây là thử thách chuyên môn ngay cả với những nghệ sĩ thường xuyên biểu diễn. Với các giảng viên đồng thời đảm nhiệm công tác quản lý, yêu cầu chuẩn bị càng lớn.
Đáng chú ý, việc bán vé Resonantia được Khoa Thanh nhạc đặt trong mục tiêu tìm hiểu khả năng tiếp cận công chúng của dòng nhạc này. PGS.TS.NSƯT Tân Nhàn cho biết, khoa muốn đo lường mức độ quan tâm và sự sẵn sàng mua vé của khán giả đối với một chương trình âm nhạc hàn lâm.
Theo trưởng khoa, những đêm nhạc có tính chất như chương trình tháng 11 đã có sức bán vé tốt trong các năm trước. Với concert tháng 10, khoa muốn thử sức hút riêng của thanh nhạc cổ điển để có cơ sở điều chỉnh cách tổ chức, định hướng đầu tư và phát triển các đêm nhạc trong những năm tiếp theo. Mục tiêu là từng bước đưa âm nhạc cổ điển đến gần hơn với công chúng.
PGS.TS.NSƯT Tân Nhàn cũng chia sẻ định hướng tổ chức các chương trình ngoài khuôn khổ Học viện, tạo thêm cơ hội để khán giả, đặc biệt là người trẻ, thưởng thức âm nhạc hàn lâm.
Những thanh âm ngân mãi: Cuộc gặp gỡ các thế hệ từ thính phòng đến nhạc nhẹ
Nếu Resonantia tập trung vào các tác phẩm kinh điển thế giới, 70 năm - Những thanh âm ngân mãi mở ra không gian gặp gỡ của các dòng nhạc thính phòng, dân gian và nhạc nhẹ, tiếp nối những chương trình tháng 11 mà Khoa Thanh nhạc tổ chức để tri ân các thế hệ thầy cô.
Đêm nhạc gồm ba phần: Những thanh âm còn mãi, Một miền ký ức và Những thanh âm tiếp nối, kết nối những ca khúc gắn với lịch sử, quê hương, người thầy và đời sống đương đại.
Phần đầu giới thiệu những tác phẩm như Bình Trị Thiên khói lửa, Người Hà Nội, Tôi là người thợ lò, Gửi em ở cuối sông Hồng, Đường chúng ta đi - Hà Nội niềm tin và hy vọng… Qua đó, chương trình gợi lại hình ảnh đất nước, người lính, người lao động và những khát vọng được lưu giữ trong âm nhạc.
Sang Một miền ký ức, mạch chương trình chuyển về những tình cảm gần gũi với mỗi con người: lòng biết ơn người thầy, tình yêu quê hương và tình yêu đôi lứa. Các tác phẩm gồm Bài ca người giáo viên nhân dân, Trở về, Hai quê, Mùa xuân trên quê hương, Ngày xưa ơi - Về đi em, Gọi anh…
Thông tin chương trình "Những thanh âm ngân mãi"
Phần cuối mang sắc thái trẻ trung hơn, với Không thể và có thể, Ôi quê tôi, Hà Nội đêm trở gió, Khát vọng, Ngỡ, Việt Nam tự hào bước tiếp tương lai. NSND Thanh Lam, Mỹ Linh cùng Quang Hà, Nguyễn Trần Trung Quân góp mặt trong phần này, cho thấy sự đa dạng trong con đường nghệ thuật của những ca sĩ xuất thân từ Khoa Thanh nhạc.
Chương trình còn quy tụ NSND Quang Thọ, NSND Quốc Hưng, NSND Dương Minh Đức, NSND Ngọc Khang, NSND Hà Thủy, NSƯT Việt Hoàn, NSƯT Đăng Dương, NSƯT Tân Nhàn, Trọng Tấn, Anh Thơ, Bích Hồng, Lê Anh Dũng, Phúc Tiệp cùng nhiều nghệ sĩ khác. Các tiết mục song ca, tam ca và sự kết hợp giữa những phong cách biểu diễn được lựa chọn để tạo sự gắn kết giữa các thế hệ.
Các nghệ sĩ chụp ảnh kỷ niệm trong buổi giới thiệu về hai chương trình
PGS.TS.NSƯT Tân Nhàn đảm nhiệm vai trò tổng đạo diễn, nhạc sĩ Lưu Hà An là giám đốc âm nhạc, ca sĩ Ngọc Châm là đạo diễn sân khấu. Theo PGS.TS.NSƯT Tân Nhàn, những bản phối mới của Lưu Hà An sẽ đem đến màu sắc hiện đại cho các ca khúc cách mạng, thính phòng, dân gian và những bài hát quen thuộc. Riêng phần ba có tính chất phóng khoáng hơn, tạo không gian để các nghệ sĩ thể hiện sở trường và tăng sự gần gũi với khán giả.
Sự tiếp nối ấy còn được thể hiện qua câu chuyện của những nghệ sĩ lâu năm. NSND Ngọc Khang cho biết ông háo hức được hát cùng NSND Quang Thọ và NSND Dương Minh Đức trong chương trình kỷ niệm. Với các nghệ sĩ trưởng thành từ Học viện, trở lại sân khấu lần này cũng là dịp tri ân nơi đã đào tạo và nâng đỡ họ trên con đường nghề nghiệp.
Theo đạo diễn sân khấu Ngọc Châm, đêm nhạc được dàn dựng theo hướng trang trọng nhưng gần gũi, thể hiện những sắc màu âm nhạc và sự tiếp nối của các thế hệ. Qua ba phần chương trình, khán giả có thể nhận ra dấu ấn của một cơ sở đào tạo thanh nhạc trong nhiều dòng nhạc và trong đời sống biểu diễn hôm nay.
