Sau vài năm không có đại diện ở hạng mục cao nhất, điện ảnh Hàn Quốc đang tạo dấu ấn rõ nét tại Liên hoan phim Cannes lần thứ 79 với hai bộ phim Hope và Colony. Tuy nhiên, điểm đáng chú ý không nằm ở số lượng, mà ở vị trí tham dự: một tác phẩm trở lại cuộc đua Cành cọ Vàng, trong khi tác phẩm còn lại tiếp tục khẳng định thế mạnh ở dòng phim thể loại.
Theo công bố từ ban tổ chức, Hope của đạo diễn Na Hong Jin được lựa chọn vào hạng mục Competition - nơi tranh giải Palme d'Or (Cành cọ Vàng). Trong khi đó, Colony của Yeon Sang Ho được giới thiệu tại Midnight Screening - hạng mục không tranh giải, chuyên dành cho các tác phẩm hành động, kinh dị, giật gân có tính giải trí cao.
Thực tế, điện ảnh Hàn Quốc chưa bao giờ hoàn toàn vắng mặt tại Cannes trong những năm gần đây. Tuy nhiên, việc thiếu vắng các tác phẩm ở hạng mục tranh giải chính - đặc biệt sau thành công của Decision to Leave (Quyết tâm chia tay, 2022) của Park Chan Wook - từng khiến giới quan sát đặt câu hỏi về sức cạnh tranh của phim Hàn Quốc ở sân chơi đỉnh cao.

Chủ tịch Liên hoan phim Cannes Iris Knobloch (bên phải) và giám đốc nghệ thuật Thierry Fremaux chụp ảnh sau buổi họp báo công bố danh sách phim tham dự
Trong bối cảnh đó, việc Hope góp mặt tại Competition mang ý nghĩa then chốt. Nó cho thấy điện ảnh Hàn Quốc không chỉ duy trì sự hiện diện, mà đang dần lấy lại vị trí trong nhóm những nền điện ảnh có khả năng tạo ra các tác phẩm mang tầm vóc nghệ thuật quốc tế.
Song song, sự xuất hiện của Colony tại Midnight Screening cũng cho thấy một thực tế khác: phim thể loại - đặc biệt là kinh dị, giật gân - vẫn là "thế mạnh xuất khẩu" ổn định của Hàn Quốc tại Cannes.
Na Hong Jin và bước chuyển quan trọng trong sự nghiệp
Trong số hai đạo diễn, Na Hong Jin là cái tên đặc biệt được chú ý. Ông được xem là một trong những đạo diễn hiếm hoi của Hàn Quốc xây dựng được phong cách riêng biệt trong dòng phim thể loại, kết hợp giữa yếu tố hình sự, kinh dị và tâm linh.
Ngay từ phim đầu tay, ông đã gây tiếng vang với The Chaser (Kẻ săn đuổi, 2008), trước khi tiếp tục khẳng định tên tuổi qua The Yellow Sea (Hoàng hải, 2010) và đặc biệt là The Wailing (2016) - tác phẩm giúp ông được đánh giá là một trong những nhà làm phim độc đáo nhất châu Á.
Điểm đáng chú ý là toàn bộ các phim dài của Na Hong Jin đều từng được mời tới Cannes ở các hạng mục khác nhau, và với Hope, ông lần đầu tiên bước vào hạng mục tranh giải chính - một bước tiến quan trọng trong sự nghiệp.
Chia sẻ ngắn gọn về việc được lựa chọn, đạo diễn cho biết đây là "một vinh dự" và ông "sẽ làm hết sức mình với thời gian còn lại".
Tham vọng quốc tế hóa và bài toán bản sắc
Hope là một dự án lớn cả về quy mô lẫn tham vọng. Bộ phim thuộc thể loại khoa học viễn tưởng - giật gân, lấy bối cảnh tại một ngôi làng hẻo lánh gần khu phi quân sự. Câu chuyện bắt đầu khi tin đồn về một con hổ xuất hiện khiến cộng đồng rơi vào hoảng loạn, nhưng sau đó nhanh chóng mở rộng thành một bí ẩn đáng sợ hơn nhiều.
Điểm đặc biệt của Hope là sự pha trộn giữa yếu tố bản địa và quy mô quốc tế. Bộ phim quy tụ dàn diễn viên Hàn Quốc như Hwang Jung Min, Zo In Sung, Jung Ho Yeon cùng các ngôi sao quốc tế như Alicia Vikander và Michael Fassbender.

Dàn diễn viên trong phim "Hope" của Na Hong Jin
Theo giới thiệu của Tổng đại diện Cannes Thierry Frémaux, bộ phim là "một sự pha trộn linh hoạt giữa các thể loại, tập trung vào một chương lịch sử chưa từng được kể" - nhận định cho thấy định hướng nghệ thuật tham vọng của tác phẩm.
Ngoài ra, Hope còn được đánh giá là một trong những bộ phim có kinh phí lớn nhất của Hàn Quốc - hơn 50 tỷ won (khoảng 33,7 triệu USD), đồng thời có khả năng mở rộng thành một vũ trụ phim hoặc loạt phim trong tương lai.
Tiếp nối thành công của thể loại xác sống
Nếu Na Hong Jin đại diện cho dòng phim mang đậm dấu ấn tác giả, thì Yeon Sang Ho lại là gương mặt tiêu biểu của điện ảnh đại chúng Hàn Quốc, đặc biệt trong thể loại zombie (xác sống).
Ông bắt đầu với phim hoạt hình The King of Pigs, trước khi tạo nên hiện tượng toàn cầu với Train to Busan (Chuyến tàu sinh tử, 2016) - tác phẩm từng được trình chiếu tại Cannes và nhận nhiều lời khen ngợi. Sau đó, ông tiếp tục mở rộng "vũ trụ zombie" với Peninsula (2020).

Đạo diễn Yeon Sang Ho nổi tiếng với bộ phim "Train to Busan"
Với Colony, Yeon Sang Ho tiếp tục khai thác thế mạnh quen thuộc nhưng theo hướng nâng cấp. Bộ phim lấy bối cảnh một tòa nhà bị phong tỏa do dịch bệnh bí ẩn, nơi những người sống sót phải đối mặt với các sinh vật bị nhiễm bệnh có khả năng tiến hóa và thay đổi không ngừng.
Một điểm mới của Colony nằm ở cách xây dựng zombie: không chỉ đơn thuần là những xác sống vô thức, mà là những thực thể có khả năng học hỏi và phát triển, tạo nên mối đe dọa phức tạp hơn đối với con người .
Bộ phim quy tụ dàn diễn viên nổi bật như Jun Ji Hyun, Koo Kyo Hwan và Ji Chang Wook, góp phần tăng sức hút thương mại lẫn quốc tế.

"Colony" tiếp tục khám phá thể loại zombie
Chia sẻ về việc trở lại Cannes, Yeon Sang-ho nói: "Tôi vô cùng vui mừng khi có thể giới thiệu Colony tại Liên hoan phim Cannes, một lễ hội điện ảnh toàn cầu". Ông cũng nhấn mạnh: "Tôi đặc biệt hào hứng khi phim sẽ được chiếu trong phần Midnight Screening, nơi quy tụ những người hâm mộ phim thuộc nhiều thể loại khác nhau trên toàn thế giới".
Thời điểm vàng của điện ảnh Hàn Quốc?
Sự trở lại của điện ảnh Hàn Quốc tại Cannes năm nay càng thêm ý nghĩa khi Park Chan Wook được bổ nhiệm làm Chủ tịch Ban giám khảo - lần đầu tiên một nhà làm phim Hàn Quốc đảm nhận vai trò này.
Trong bối cảnh Liên hoan phim Cannes 2026 quy tụ hàng loạt tên tuổi lớn của điện ảnh thế giới, sự góp mặt của Hope và Colony không chỉ đơn thuần là sự hiện diện, mà còn là phép thử quan trọng: liệu điện ảnh Hàn Quốc có thể tiếp tục duy trì sức sáng tạo và ảnh hưởng toàn cầu trong giai đoạn mới hay không.
Dù câu trả lời còn ở phía trước, nhưng rõ ràng, với hai đạo diễn mang hai phong cách khác biệt - một bên là tác giả thể loại đầy cá tính, một bên là "người kể chuyện đại chúng" bậc thầy - điện ảnh Hàn Quốc đang bước vào Cannes 2026 với một tâm thế tự tin hơn bao giờ hết.

