Ca khúc 'Lose Yourself' của Eminem: Đừng để lỡ cơ hội trong đời

(Thethaovanhoa.vn) - Dùng một ca khúc từ album nhạc phim làm công cụ tiếp thị cho một bộ phim, và ngược lại, không phải chuyện gì mới mẻ vào năm 2002 khi Eminem ra mắt phim 8 Mile.

Album 'Curtain Call: The Hits' của Eminem: Sự bùng nổ trở lại của cả một thế hệ

Tuần qua, thêm một lần nữa, nhạc phim "Encanto" tiếp tục thống trị BXH Billboard. Trên Top 10 Billboard 200 không có album nào mới. Tuy nhiên, sự trở lại của 2 album khá cũ là điều mà cả người hâm mộ và giới phê bình đều quan tâm.

Nhưng không ai có thể ngờ rằng Lose Yourself, đĩa đơn nhạc phim bom tấn bán tự truyện của Eminem, sẽ định hình lại văn hóa theo cách của riêng nó.

Với ca từ cùng màn biểu diễn đỉnh cao, Eminem đã cho hầu hết các rapper thời đó “hít bụi”. Lose Yourself là hat-trick cho Eminem khi anh vừa là người viết và thể hiện ca khúc, vừa là ngôi sao của 8 Mile trong vai rapper tới từ Detroit Jimmy “B-Rabbit” Smith Jr.

Bản ngã khác

Hiếm rapper nào có thể hóa thân hoàn toàn vào một nhân vật như Eminem, nhưng đối với Lose Yourself, anh nói rằng mình đã phải rất vật lộn để tìm ra tiếng nói cho bản ngã kia của mình, Jimmy “B-Rabbit” Smith Jr.

“Tôi phải tạo ra sự tương đồng giữa cuộc sống của tôi và anh ta” - anh tiết lộ - “Tôi phải tìm ra mánh đó, làm thế nào để vần điệu nghe giống anh ta, rồi sau đó bằng cách nào đó biến đổi thành tôi, để mọi người thấy được sự tương đồng trong cuộc đấu tranh của anh ta với tôi”.

Quả thật, vô cùng khó để phân biệt được 2 người, như thể thật ra Lose Yourself chỉ là cách để Eminem giải tỏa tất cả những cơ cực mà anh mà anh đã phải trải qua, từ khi sống trong căn nhà lưu động ngoài công viên tới khi trở thành siêu sao rap và ký được hợp đồng với Dr. Dre.

8 Mile vốn cũng dựa vào cuộc đời Eminem trước khi hợp tác với Dr. Dre. Lose Yourself lại giống như bản tóm tắt cốt truyện của 8 Mile. Nó bắt đầu bằng nỗi hoảng loạn của nhân vật khi bước lên sân khấu, tham gia những cuộc đấu rap ở địa phương, bị những tiếng la ó bủa vây, nhưng dù thế nào cũng phải bình tĩnh, không được bỏ lỡ cơ hội, để giành được sự tôn trọng của các rapper khác trên tư cách một rapper da trắng.

Thế nhưng, khi về tới nhà, mọi thứ lại càng khó khăn hơn. Cuộc sống khốn cùng với những chiếc tem mua hàng không đủ cho tã em bé và vợ anh thì kêu gào phát điên. Tất cả những la ó và kêu gào này cùng lúc ập tới với anh và cuối cùng, anh tìm thấy con đường duy nhất để thành công: Âm nhạc.

“Mọi người đều có những mục tiêu, khát vọng hay kiểu vậy, và ai cũng từng có thời điểm trong cuộc đời khi mà không ai tin tưởng mình” - Eminem nói. Thế nhưng, cũng như Eminem bộc bạch: “Tôi không thể cứ ngồi xuống và gục mặt vào nỗi buồn”, Rabbit - hay Eminem - quyết định rời 8 Mile, dù “mẹ, con yêu mẹ, nhưng chiếc xe di động này phải đi thôi. Con không thể ở Salem được nữa” và “Chân tôi có quỵ ngã hay không thì đây có lẽ cũng là cơ hội duy nhất của tôi”.

Chưa bao giờ tự tin hơn, anh bước lên sân khấu, gây dựng tên tuổi của mình. Đừng bao giờ chùn bước trước khó khăn mà hãy “đắm chìm” (lose yourself) vào khoảnh khắc có thể cho mình vươn lên cao, đó là điều Eminem nhắn nhủ.

“Ngay khi tôi cầm mic, tôi sẽ bị la ó. Nhưng một khi lũ khốn đó nghe tôi gieo vần, chúng sẽ câm nín” - Eminem nói trong buổi phỏng vấn với Rolling Stone năm 1999.

Đầy động lực trong giai điệu và ca từ của “Lose Yourself”:

Kinh điển vượt thời gian

Đồng sáng tác, nhà sản xuất lâu năm của Eminem, Jeff Bass kể lại về quá trình hình thành và phát triển của ca khúc: “Chúng tôi bắt đầu Lose Yourself vào tháng 9/2001 và ra mắt vào năm 2002. Như vậy, mất tới 1 năm, làm đi làm lại, để có thể hoàn thiện ca khúc. Phần giai điệu đã xong trước nhưng phần giọng và ca từ thì phải mất cả năm để phát triển”.

Đáng nói, phần giai điệu này cũng vô cùng đặc biệt. “Có điều gì đó trong điệu của âm nhạc thật sự khiến chúng tôi cảm động. Chúng tôi thường xuyên lôi nó lên máy tính để xem lại, xem nó có thể khơi dậy điều gì trong chúng tôi. Chúng tôi yêu nó” - Bass kể tiếp. Đặc biệt, có một thành phần rất quan trọng trong giai điệu của Lose Yourself, thứ vốn không hiện diện nhiều trong các ca khúc rap hay hip-hop, đó là sự nổi bật của tiếng guitar.

Rõ ràng là Eminem cũng được truyền cảm hứng rất lớn từ giai điệu. Anh đã viết lời cho Lose Myself ngay trên phim trường 8 Mile. Bạn diễn thấy mỗi khi có thời gian nghỉ, anh lại chạy vào phòng thu lưu động, cầm mic hay chỉnh sửa beat trong khi mọi người nghỉ ngơi, ăn uống. Hoặc không, anh thu mình trong một góc với tai nghe, hí hoáy ghi chép vào cuốn sổ tay (tờ ghi chép có xuất hiện trong phim và sau này được bán trên eBay với giá 10.000 USD). Có lúc, ý tưởng đến bất chợt, anh viết cả vào lòng bàn tay. Đúng như cái tên Lose Yourself, Eminem thật sự chìm đắm mình trong âm nhạc.

“Viết lên giấy hoặc nói trong phòng thu, nó như một liệu pháp đối với tôi. Đó là những điều tôi muốn nói. Đó là cách tôi muốn biểu lộ. Tung nó ra ngoài thế giới cho ai muốn nghe thì nghe. Còn nếu chẳng ai nghe thì cũng được thôi” - Eminem nói về Lose Yourself.

• Album 'Curtain Call: The Hits' của Eminem: Sự bùng nổ trở lại của cả một thế hệ
• 'Music To Be Murdered By' của Eminem: Không dành cho người yếu tim
• Album 'Kamikaze' của Eminem: Chê bai sự trì trệ của làng nhạc rap

Dù không đặt bất cứ kỳ vọng nào vào Lose Yourself, nhưng những khám phá sâu về chuyển đổi nhân cách cùng những màn shock-rap, Eminem đã biến ca khúc thành một biểu tượng. Không chỉ khiến người hâm mộ sôi sục vào năm 2002, nó chứng tỏ là ca khúc kinh điển vượt thời gian. Tiếng guitar chắc nịch cùng châm ngôn truyền cảm hứng: “Cơ hội này chỉ tới 1 lần trong đời/ Bạn có nó trong tay và tốt nhất đừng để vuột mất/ Bạn có thể làm được mọi thứ bạn đã đạt mục tiêu, thật đấy” đã đưa ca khúc vào thẳng trái tim người nghe.

“Như mọi người đã thấy trong bao năm qua, các vận động viên chuyên nghiệp đã sử dụng nó như một ca khúc tạo động lực khi họ căng thẳng và sẵn sàng cho một cuộc bơi hay trận đấu. Thậm chí cho tới ngày nay, bạn có thể luôn nghe thấy nó trên TV trong những trận bóng chày lớn. 100.000 người vẫy tay và nghe ca khúc đó. Nó mang tới rất nhiều động lực” - Bass chia sẻ.

Còn Eminem đã nói: “Nếu mọi người muốn thấy gì đó từ âm nhạc của tôi, thì đó nó nguồn động lực khi biết rằng mọi thứ đều là có thể, miễn là bạn tiếp tục với nó và không lùi bước”.

Thư Vĩ (Tổng hợp)