(TT&VH Cuối tuần) - Khi nói đến “nửa kia” của giới đạo diễn, một câu hỏi rất thường được đặt ra: một đạo diễn nữ phải mất bao lâu để thật sự thành danh trong cái nghề nghiệp tưởng như chỉ dành cho nam giới này? Hình như không có một câu trả lời cố định. Với Sofia Coppola, 5 năm. Với Jane Campion, 10 năm. Còn Kathryn Bigelow?(Có lẽ là) 30 năm.
Mỹ cảm và bạo liệt
Mãi cho tới năm 2008, khi The Hurt Locker, bộ phim thứ tám của cô nhận được một tràng pháo tay kéo dài mười phút tại buổi chiếu ra mắt ở LHP Venice, người ta mới giật mình nhìn lại 30 năm theo nghiệp điện ảnh của Kathryn và nhận ra rằng, Kathryn Bigelow là một đạo diễn đặc biệt, một đạo diễn nữ đặc biệt.
Điểm lại những phim của Kathryn, người ta không khỏi ngạc nhiên khi đó là những đề tài và thể loại khá lạ lẫm với một đạo diễn nữ: Near Dark là phim ma cà rồng, Point Break là phim cướp nhà băng, Strange Days là phim viễn tưởng, The Hurt Locker là phim chiến tranh... Kathryn luôn chọn những đề tài gai góc, dữ dội, nếu không muốn nói là cực kỳ nam tính. Nhưng thế không có nghĩa là cô đang cố tỏ ra khác người bằng cách chọn những đề tài vẫn được coi là không dành cho phụ nữ, hoặc cố chứng tỏ rằng những gì đàn ông làm được, cô cũng làm được, thậm chí tốt hơn. Chỉ đơn giản là cô đang làm điều mình yêu thích.
Nhìn vào danh sách phim của Kathryn, dễ nhận ra cô là đạo diễn của “genre films”(những bộ phim thuộc một thể loại đặc thù như phim kinh dị, phim viễn tưởng, phim chiến tranh). Thách thức lớn nhất của “genre films” chính là tính đặc thù của nó, bởi mỗi thể loại luôn có những tiêu chí và khuôn mẫu nhất định. Không đáp ứng được điều này đồng nghĩa với thất bại. Kathryn không những làm được điều này, cô còn đi xa hơn thế: Near Dark và Point Break được coi là mẫu mực trong thể loại của mình, và có được một bộ phận fan hâm mộ khá đông đảo. Nhưng “genre films” vẫn là “genre films”, và Kathryn, rốt cục, vẫn đứng bên lề cái được coi là điện ảnh chính thống (mainstream cinema).
Có thể nói trong vô vàn nẻo đường để trở thành đạo diễn, Kathryn đã
chọn một trong những nẻo đường chông gai nhất. Cô chọn “genre films” và
cô chọn cho mình một phong cách thiên về nghệ thuật để thực hiện chúng.
Chọn “genre films” đồng nghĩa với việc tự hạn chế đối tượng khán giả -
đâu phải ai cũng mê phim ma cà rồng hay “cyberpunk” (dòng phim giả
tưởng về xã hội bạo loạn và chịu sự thống trị của công nghệ). Chọn cách
tiếp cận nghệ thuật đồng nghĩa với việc tác phẩm của cô sẽ khó xem, khó
thành công về mặt thương mại, và bản thân cô sẽ khó lòng trở thành con
cưng của những studio lớn, vốn luôn coi lợi nhuận là trên hết.
Thiếu sự tán thưởng
của đại chúng cũng như sự hậu thuẫn của những thế lực lớn trong ngành
điện ảnh, Kathryn vẫn lặng lẽ đi con đường của riêng mình. Cô thừa nhận
mình là một đạo diễn độc lập, độc lập về tài chính, và (vì thế) độc lập
trong sáng tạo nghệ thuật. Phim của cô luôn giàu chất mỹ cảm trong hình
ảnh, thứ mỹ cảm điển hình của nghệ thuật khái niệm - hệ quả của những
tháng năm đeo đuổi nghề họa sĩ trước khi dấn thân vào điện ảnh. Strange Days
đẹp một cách siêu thực và hỗn loạn, với hàng loạt cú máy cầm tay chếnh
choáng phản ánh sự điên rồ của cả một thế giới bị thống trị bởi công
nghệ và bạo lực. Near Dark là
sự kết hợp ma quái song đầy chất thơ giữa ấn tượng thị giác và nét đặc
thù của phim ma cà rồng + viễn Tây. Ngay cả K19, thất bại thương mại
lớn nhất của cô, vẫn toát lên những nét riêng: từ vẻ bức bối của không
gian trong chiếc tàu ngầm nguyên tử đến màu hồng rực rỡ đầy lạc lõng
của cô thiếu nữ Katya giây phút chia tay người yêu.
KATHRYN BIGELOW
- Sinh ngày 27 tháng 11 năm 1951 - Học hội họa ở Học viện Nghệ thuật San Francisco - Đạo diễn phim viễn tưởng, hành động và kinh dị - Vợ cũ của đạo diễn nổi tiếng James Cameron - Một số phim tiêu biểu: Near Dark (1987), Point Break (1991), Strange Days (1995), Hurt Locker (2008).
Sự trả thù ngọt ngào
Chất nghệ thuật trong phim của Kathryn, dù hiển nhiên đến mấy, vẫn thường bị giới phê bình lãng quên, hay chí ít là gạt xuống hàng thứ yếu để dành ưu tiên cho chất nam tính dễ nhận biết và dễ tán dương ở tác phẩm của cô. Phải đợi đến The Hurt Locker, người ta mới chợt nhận ra rằng cô, Kathryn Bigelow, không chỉ làm mạch máu khán giả sôi lên vì thứ “nhiệt huyết đàn ông” trong từng tác phẩm, cô còn có thể khiến họ sững sờ trước sự chân thực tàn nhẫn mà quyến rũ của chiến tranh.
Điều đầu tiên người ta cảm nhận được ở The Hurt Locker
là nó thật. Thật đến mức ta thấy như đang xem một cuốn phim tài liệu.
Nhưng đồng thời, nó lại khác phim tài liệu ở chỗ, giữa nó và người xem
không tồn tại một khoảng cách mà sự khách quan có chủ ý của phim tài
liệu thường mang lại.
The Hurt Locker là
một bộ phim phi cấu trúc. Không có vấn đề gì được đặt ra và chẳng có
vấn đề gì cần giải quyết. Kathryn đột ngột bước vào giữa hiện trường
của một biệt đội phá bom ba người, và chọn ra bảy trong ba mươi tám
ngày cuối cùng của họ ở Iraq để tái hiện lên màn ảnh. Mỗi câu chuyện
trong chuỗi bảy phóng sự liên hoàn ấy phản ánh một khía cạnh, một góc
độ khác nhau trong cuộc sống thường nhật của ba con người ấy, cả những
thời khắc cận kề cái chết trên thực địa lẫn vài giây phút nghỉ ngơi
hiếm hoi ở doanh trại. Cái đích mà Kathryn muốn hướng tới là dùng chuỗi
phóng sự này để đem đến cho khán giả một cái nhìn chân xác nhất, trọn
vẹn nhất về đời lính phá bom. Cô muốn tái tạo lại nguyên vẹn cảm giác
của những con người ngày ngày mặc bộ đồ bảo hộ năm mươi cân một mình
bước vào cái nơi mà phần còn lại của thế giới đang cố chạy cho xa.
Và cô đã thành công. The Hurt Locker nắm bắt tính đa chiều của hiện thực bằng một lăng kính cũng đa chiều như thế. Kathryn và Barry Ackroyd (đạo diễn hình ảnh của The Hurt Locker)
sử dụng cùng lúc nhiều máy quay để “theo” nhân vật của mình, và rồi sau
đó pha trộn khéo léo những cú máy cận cảnh, trung cảnh và toàn cảnh để
khắc họa hiện thực trên mọi cấp độ, từ vi mô đến vĩ mô. Điều đáng ngạc
nhiên là dù quay khá nhiều bằng máy quay cầm tay song The Hurt Locker
không hề có cảm giác “rung lắc” tán loạn thường thấy ở những phim
hand-held. Trái lại, góc máy đa chiều và đa cự ly (đặc biệt là những cú
máy trên cao) đem đến một sự trầm ổn và lãnh tĩnh lạ lùng, khiến cái
căng thẳng của không khí sa mạc vốn đã nóng bức càng thêm nồng đậm.
The Hurt Locker
Sự chân thực của The Hurt Locker không chỉ đến từ thủ pháp quay phim độc đáo hay từ kịch bản của Mark Boal, người từng sát cánh cùng một biệt đội phá bom ở Iraq năm 2004. Nó còn đến từ tinh thần “indie” (độc lập) tuyệt đối của Kathryn, người kiên quyết thực hiện bộ phim tại Jordan, cách biên giới Iraq vài cây số, dưới cái nóng 46 độ, thay vì quay ở phim trường Arizona như các studio lớn vẫn thường làm. Cách cô chọn diễn viên lại càng nói lên điều ấy. Guy Pearce và Ralph Fiennes, hai tên tuổi lớn, được mời vào hai vai phụ, trong khi ba vai chính lần lượt do Jeremy Renner, Anthony Mackie và Brian Geraghty, ba diễn viên hạng hai, đảm nhiệm. Và cả ba, nhất là Jeremy, đã không phụ kỳ vọng của cô. Jeremy không điển trai, không hào hoa, gương mặt thậm chí không cá tính, nhưng chỉ ba phút sau khi xuất hiện, anh đã hoàn toàn chiếm lĩnh màn ảnh bằng lối diễn xuất có thừa chiều sâu và đầy sức nặng. Sau Willem Dafoe mà cô đã chọn vào The Loveless năm 1982, Jeremy có lẽ là phát hiện lớn thứ hai của Kathryn dành cho điện ảnh thế giới.
Khác với khá nhiều phim cùng đề tài, The Hurt Locker gần như phi chính trị. Thế giới của biệt đội Bravo không có đúng và sai, chính nghĩa và cường quyền. Ở đây chỉ có ba con người lấy đối diện với cái chết làm công việc hàng ngày. Và chiến tranh hiện lên dưới con mắt của trung úy William James như một “nghề nghiệp”, nguy hiểm đấy, khắc nghiệt đấy, nhưng lại có ma lực của một thứ thuốc phiện (câu mở đầu của bộ phim). Một số người có thể lên án Kathryn cổ súy chiến tranh, nhưng khó có thể phủ nhận tính chân xác của The Hurt Locker, điều đã khiến nó được ca ngợi là bộ phim “gần như hoàn hảo về cuộc chiến Iraq”. Với The Hurt Locker, Kathryn có lẽ đã nói lời chia tay với nghệ thuật khái niệm đã song hành với cô suốt nhiều năm, và lựa chọn một phong cách mới để thể hiện những bộ phim đậm đặc adrenaline của mình: hiện thực.
Ngày 31/7, nắng nóng cực độ tiếp tục bao trùm phần lớn Nhật Bản, với nhiệt độ được ghi nhận ở một số nơi trên 40 độ C. Đây là ngày thứ hai quốc gia Đông Bắc Á này chứng kiến nhiệt độ cao như vậy.
Được xây dựng vào năm 1834 và hoàn thành vào năm 1859, Big Ben, tháp đồng hồ gắn liền với Cung điện Westminter (tòa nhà Quốc hội Anh) là công trình văn hóa mang tính biểu tượng của nước Anh. Nổi tiếng về độ chính xác và quả chuông khổng lồ, Big Ben là điểm đến không thể thiếu với mỗi du khách tới London.
Thethaovanhoa.vn cập nhật chi tiết thông tin lịch thi đấu bóng chuyền nam VNL 2025 (FIVB Volleyball Nations League 2025) vòng bán kết diễn ra ngày 2/8.
Ngày 31/7, tại Hà Nội, Tiểu ban diễu binh, diễu hành A80 Bộ Quốc phòng làm việc với Bộ Tư lệnh Thủ đô Hà Nội và Bộ Tư lệnh Lăng Chủ tịch Hồ Chí Minh (Bộ Tư lệnh 969) về công tác bảo đảm hậu cần, phục vụ cho Lễ kỷ niệm 80 năm Cách mạng tháng Tám thành công và Quốc khánh 2/9.
Arsenal đã chịu thất bại 0-1 trước Tottenham trong trận giao hữu tại Mỹ. Dù tân binh đắt giá Viktor Gyokeres được tung vào sân trong 15 phút cuối, "Pháo thủ" vẫn bất lực trong trận derby Bắc London đầy kịch tính.
Chiều 31/7/2025, tại Hà Nội, Tổng Bí thư Tô Lâm, Bí thư Quân ủy Trung ương chủ trì Hội nghị Thường vụ Quân ủy Trung ương để xem xét, cho ý kiến về công tác chuẩn bị tổ chức Đại hội đại biểu Đảng bộ Quân đội lần thứ XII, nhiệm kỳ 2025-2030.
Ngày 31/7/2025, hai trận tứ kết bóng chuyền nam Volleyball Nations League (VNL) 2025 tại Ningbo Beilun Sports and Arts Center, Trung Quốc, đã xác định hai đội cuối cùng vào bán kết: Ba Lan và Slovenia.
CLB Công An Hà Nội (CAHN) vừa chính thức công bố bản hợp đồng mới mang tên Phạm Lý Đức, trung vệ tuyển thủ U23 Việt Nam, ngay sau khi cầu thủ này cùng đội tuyển giành chức vô địch U23 Đông Nam Á 2025.
Tối 31/7/2025, AC Milan đã khép lại chuyến du đấu châu Á - Thái Bình Dương bằng chiến thắng hủy diệt 9-0 trước Perth Glory trong trận giao hữu tại HBF Park, Perth, Úc.
Ngày 31/7, tại xã Bác Ái Tây (tỉnh Khánh Hòa), Trường Đại học Khoa học Xã hội và Nhân văn - Đại học Quốc gia Thành phố Hồ Chí Minh phối hợp cùng địa phương tổ chức Hội thảo khoa học với chủ đề “Nhận diện các giá trị văn hóa bản địa của các cộng đồng tộc người tại Ninh Thuận (nay là tỉnh Khánh Hòa) trong phát triển du lịch nông thôn”.
Chiều 31/7, sau 4 ngày xét xử sơ thẩm vụ án hình sự lừa đảo bất động sản quy mô lớn, Tòa án nhân dân tỉnh Tây Ninh đã tuyên phạt đối với 4 bị cáo cùng tội danh "Lừa đảo chiếm đoạt tài sản".
Cùng với cả nước, sau 1 tháng vận hành mô hình chính quyền địa phương 2 cấp, hoạt động của 126 xã, phường ở thành phố Hà Nội về cơ bản đã vận hành nền nếp, trơn tru, được nhân dân đánh giá cao về hiệu quả phục vụ hành chính công tại cơ sở.
Ông Hoàng Nam Tiến – người từng giữ cương vị Chủ tịch FPT Telecom, Chủ tịch FPT Software, phó chủ tịch Hội đồng trường - Trường Đại học FPT, phụ trách hoạt động đào tạo sau đại học, một doanh nhân truyền cảm hứng hàng đầu của Việt Nam – đã đột ngột ra đi vì một cơn đau tim, giống như người cha mà ông luôn ngưỡng vọng – Thiếu tướng Hoàng Đan.
Văn học thiếu nhi hiện nay đang ghi nhận sự xuất hiện của một bộ phận sáng tác đặc biệt - những tác giả nhí. Tuy không đông về số lượng, các em lại tạo ra những dấu ấn khó quên bởi sự hồn nhiên, chân thực và cách cảm, cách nghĩ mang dấu ấn lứa tuổi - điều người lớn không thể bắt chước.
Kyle Hudlin đang không thể ngừng ghi bàn. Chiều nay, chân sút cao 2m06 của Thép Xanh Nam Định tiếp tục nổ súng, mang về chiến thắng 2-1 trước Suwon FC, một đại diện nữa của K League 1.
Ngày 31/7, tại Nhà hát Hồ Gươm, Thành ủy, HĐND, UBND, Ủy ban MTTQ Việt Nam thành phố Hà Nội và Đảng ủy Công an thành phố Hà Nội tổ chức Lễ kỷ niệm 80 năm Ngày truyền thống Công an nhân dân Việt Nam (19/8/1945 - 19/8/2025), 20 năm Ngày hội Toàn dân bảo vệ an ninh Tổ quốc (19/8/2005 - 19/8/2025).