Ca sĩ Nguyễn Khánh Ly: “Chúng ta cần một trái tim và sự sáng tạo”

Sau 20 năm gắn bó với nghệ thuật, ca sĩ Nguyễn Khánh Ly thực hiện liveshow "Khát vọng tình yêu" như một dấu mốc để nhìn lại hành trình làm nghề và tri ân những người đã đồng hành cùng mình. Từ nền tảng thanh nhạc cổ điển, nữ ca sĩ không ngừng tìm cách làm mới để âm nhạc đến gần hơn với công chúng, đặc biệt là thế hệ trẻ. Trong cuộc trò chuyện với Báo Thể thao & Văn hoá, Nguyễn Khánh Ly chia sẻ về những áp lực khi thực hiện liveshow, cách giữ bản sắc giữa những thay đổi của thị trường và thông điệp dành cho những người trẻ theo đuổi nghệ thuật.

"Khát vọng tình yêu" - một dấu mốc để nhìn lại

* Năm 2026 đánh dấu 20 năm kể từ khi chị giành giải Nhì "Tiếng hát Truyền hình Hà Nội 2006" và cũng là dấu mốc 20 năm theo đuổi nghệ thuật. Vì sao chị lựa chọn thời điểm này để thực hiện một liveshow quy mô như "Khát vọng tình yêu"?

- Năm 2026 là tròn 20 năm kể từ ngày Khánh Ly đạt giải Nhì *Tiếng hát Truyền hình Hà Nội 2006*. Đây là một dấu mốc tương đối lớn trong sự nghiệp của Khánh Ly và cũng là một trong những lý do để Khánh Ly mong muốn tổ chức liveshow, như một cách để kỷ niệm chặng đường 20 năm làm nghề.

Điều Khánh Ly mong muốn trong lần này trước hết là tri ân những người đã hy sinh vì độc lập của đất nước, nhất là trong tháng 7 - tháng tri ân. Thứ hai, Khánh Ly muốn tri ân người thầy của mình là Giáo sư, NSND Nguyễn Trung Kiên và tất cả những người thầy, cô đã đồng hành trong suốt chặng đường 25 năm sự nghiệp. Và cuối cùng là tri ân tất cả những khán giả đã luôn đồng hành, theo dõi, yêu mến và ủng hộ Khánh Ly trong suốt chặng đường ấy.

 Ba chương, một mạch cảm xúc

* Liveshow được xây dựng thành ba chương với những màu sắc âm nhạc khác nhau. Chị muốn kể câu chuyện gì qua liveshow này?

- "Khát vọng tình yêu" được xây dựng thành ba chương, nhưng ý tưởng của Tổng đạo diễn Trường Bắc là ba chương phải là một, nghĩa là xuyên suốt chương trình, khán giả vẫn thấy Khánh Ly là Khánh Ly, nhưng có sự biến đổi qua từng phần.

Ở chương đầu, Khánh Ly mong muốn tri ân người thầy của mình qua những tác phẩm bất hủ của nước Nga. Giáo sư, NSND Nguyễn Trung Kiên đã có nhiều năm học tập tại Nga và mang những kiến thức đó về truyền dạy cho các thế hệ học trò của Khoa Thanh nhạc, Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam, trong đó có Khánh Ly. Vì vậy, Khánh Ly muốn bày tỏ lòng biết ơn tới thầy bằng những ca khúc bất hủ của Nga.

Sang chương hai, Khánh Ly hát những ca khúc về người lính để tri ân những người đã anh dũng hy sinh vì độc lập của đất nước, như "Miền xa thẳm", "Những người lính sang sông", "Đêm nay anh ở đâu?"

Đến chương ba, Khánh Ly tiếp tục hướng tới chủ đề người lính nhưng màu sắc âm nhạc được thay đổi, trẻ trung và hiện đại hơn, để có thể đến gần với công chúng, đặc biệt là thế hệ trẻ.

 Làm mới nhưng không đánh mất nền tảng

* Chị từng chia sẻ áp lực lớn nhất khi thực hiện liveshow là làm thế nào để những ca khúc mang tính học thuật có thể chạm đến trái tim khán giả. Chị đã giải bài toán đó như thế nào?

- Thực sự là khi mình làm, nó cũng hơi áp lực. Đầu tiên là cái dòng nhạc mình lựa chọn. Mình cũng rất trăn trở là sẽ làm thế nào để đổi mới, để làm cho âm nhạc có thể đến gần khán giả hơn. Khán giả có thể đón nhận những ca khúc đã rất lâu rồi và mang tính học thuật rất nhiều như thế thì làm sao để chạm đến trái tim của khán giả, để cho khán giả có thể yêu thích mình?

Khánh Ly cùng Tổng đạo diễn Trường Bắc và Giám đốc âm nhạc - NSND Quang Vinh đã có rất nhiều cuộc họp để tìm ra phương án phù hợp. Khánh Ly nghĩ rằng những bản phối khí của NSND Quang Vinh là một trong những yếu tố tạo nên thành công của liveshow.

* Việc làm mới những ca khúc quen thuộc có khiến chị lo ngại rằng bản sắc âm nhạc của mình sẽ bị thay đổi?

- Khánh Ly vẫn giữ được nền tảng của âm nhạc cổ điển nhưng vẫn là một Khánh Ly mới mẻ, trẻ trung và có thể tiếp cận được với thế hệ trẻ bây giờ.

Những ca khúc ở chương III tương đối dễ tiếp cận. Khánh Ly không có áp lực gì nhiều, chỉ mong muốn tất cả những ca khúc đó có những bản phối khí thật mới và có thể đưa khán giả trẻ đến gần hơn với chương trình.

Điều quan trọng là mình không đánh mất nền tảng. Những khán giả thuộc thế hệ của Khánh Ly và những người làm âm nhạc chuyên nghiệp cũng đều công nhận rằng Khánh Ly vẫn giữ được nền tảng âm nhạc cổ điển, nhưng đồng thời vẫn có sự mới mẻ và trẻ trung.

 "Kỹ thuật chỉ để hát hay, còn trái tim để chạm tới khán giả"

* Chị vừa là nghệ sĩ biểu diễn, vừa là giảng viên thanh nhạc. Việc đứng trên bục giảng có giúp chị giữ nghề và làm mới chính mình?

- Đối với một người nghệ sĩ thì đầu tiên chúng ta luôn luôn phải giữ gìn chuyên môn. Chúng ta luôn luôn phải luyện tập, luôn luôn phải trau dồi kiến thức về giọng hát.

Khánh Ly may mắn hơn những người khác khi được giảng dạy tại Khoa Thanh nhạc, Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam. Những ngày Khánh Ly lên lớp cũng chính là những buổi luyện tập của mình. Đó chính là cách để Khánh Ly giữ gìn giọng hát và phát huy nghề của mình.

*Chị thường nhắn nhủ điều gì với những học trò đang bắt đầu theo đuổi con đường ca hát?

- Kỹ thuật thanh nhạc nói chung thì chúng ta cũng chỉ dùng để hát hay thôi, còn chúng ta cần có một trái tim, chúng ta cần sự sáng tạo.

Khi chúng ta theo đuổi bất cứ một thể loại âm nhạc nào đó thì các bạn cứ mạnh dạn lên, hãy cố gắng học tập thật tốt, trau dồi kiến thức về chuyên môn để chúng ta thật vững vàng. Sau đó, chúng ta có thể thể hiện rất nhiều thể loại âm nhạc mà mình mong muốn.

Khánh Ly cũng mong muốn các học trò, các bạn ca sĩ trong tương lai hãy thực hiện ước mơ của mình, hãy đi đến cái đích của ước mơ. Dù cái đích đó có xa hơn, khó khăn hơn thì chúng ta vẫn phải đi. Chúng ta không cần vội vàng, mà phải có nghị lực, quyết tâm, sự kiên định và một trái tim cháy bỏng với nghề.

 "Mỗi dấu mốc lại mở ra một khát vọng mới"

*Sau liveshow, điều gì khiến chị xúc động nhất?

- Khánh Ly thấy cảm động và rất biết ơn sự đón nhận của khán giả. Điều đó chính là động lực để Khánh Ly phải cố gắng hơn nữa.

Sau khi liveshow kết thúc, điều Khánh Ly đón nhận lớn nhất là những lời chúc mừng chân thành từ đồng nghiệp. Trong nghề, để mọi người thực sự khen ngợi hay nói rằng họ thán phục mình là điều không dễ. Vì vậy, khi nhận được những lời chia sẻ thật tâm, Khánh Ly rất xúc động.

Khán giả đến xem gần như kín chỗ, không còn chỗ trống và mọi người ngồi đến phút cuối cùng. Khánh Ly thấy rất cảm động và biết ơn điều đó.

* Nhìn lại 20 năm làm nghề, chị muốn nhắn nhủ điều gì với chính mình?

- Nhìn lại chặng đường 20 năm, Khánh Ly muốn tự nhủ với bản thân mình rằng phải luôn luôn nỗ lực không ngừng, luôn luôn trau dồi kiến thức về chuyên môn và lắng nghe những lời góp ý của đồng nghiệp cũng như những phản hồi từ khán giả đã yêu thương, ủng hộ mình trong chặng đường vừa qua.

Khánh Ly đã chạm được một chút niềm hạnh phúc của vinh quang trong sự nghiệp làm nghề. Và đó cũng chính là điều khiến Khánh Ly mong muốn trong tương lai sẽ phải cố gắng, nỗ lực hơn nữa, thành công hơn nữa và lan tỏa năng lượng tích cực đến những người đồng nghiệp cũng như các thế hệ học trò.

* "Khát vọng tình yêu" đã khép lại. Vậy khát vọng âm nhạc tiếp theo của Nguyễn Khánh Ly sẽ là gì?

- Khánh Ly đã nhận được một vài lời mời của các đồng nghiệp. Sẽ có những đêm nhạc quy mô nhỏ hơn, không lớn như "Khát vọng tình yêu", nhưng Khánh Ly sẽ tham gia cùng một vài nghệ sĩ khác trong những tháng tới.

Với Khánh Ly, 20 năm không phải là điểm kết thúc. Mỗi chặng đường đi qua lại cho mình thêm kinh nghiệm, thêm sự trưởng thành và quan trọng nhất là thêm tình yêu với âm nhạc. Khát vọng ấy vẫn còn tiếp tục.