Bài 2: Đừng nghĩ hễ cứ là sân khấu thì phải "nghèo"
Một gia đình không khá giả cho lắm bỏ tiền ra mua ô tô đẹp bao giờ cũng khiến hàng xóm bất ngờ. Việc sân khấu thời gian gần đây rộ lên những vở diễn được đầu tư tiền tỷ cũng giống như vậy. Nhưng chẳng có luật nào cấm "nhà nghèo" mua ô tô cả...
(TT&VH Cuối tuần) - Một gia đình không lấy gì làm khá giả một ngày tự bỏ tiền ra mua ô tô đẹp bao giờ cũng khiến hàng xóm bất ngờ. Việc sân khấu thời gian gần đây rộ lên những vở diễn được đầu tư tiền tỷ cũng giống như vậy. Nhưng chẳng có luật nào cấm nhà nghèo mua ô tô, cũng như sân khấu là phải tiết kiệm.
Tác giả Lê Duy Hạnh: Đừng nghĩ hễ cứ là sân khấu thì phải “nghèo”
Chủ tịch Hội Sân khấu TP.HCM- Lê Duy Hạnh
Theo tôi, đầu tư nhiều tiền vào một tác phẩm nghệ thuật là điều cần thiết. Tiền nhiều sẽ tạo điều kiện để lôi kéo khán giả đến với vở diễn, tạo điều kiện để vở diễn trở thành một event thu hút sự quan tâm của mọi người (khán giả đến đông đảo thì tốt mà không có khán giả cũng không vấn đề gì vì sẽ có thêm kinh nghiệm để lần sau làm tốt hơn). Tiền nhiều tạo điều kiện để làm nên những tác phẩm hoành tráng này nọ, có thể phối hợp nhiều thủ pháp dàn dựng hiện đại (xu hướng chung của sân khấu ngày nay)… giúp tác phẩm “có khả năng” đạt được chất lượng nghệ thuật. Tiền và nghệ thuật có sự song hành nhưng không phải lúc nào tiền cũng tạo ra được chất lượng đỉnh cao.
Dựng sân khấu hoành tráng là một hướng đi nhưng không phải là duy nhất cho sự phát triển của sân khấu. Anh có thể làm sân khấu dưới 100 triệu, sân khấu quy mô vài trăm triệu hoặc là sân khấu tiền tỷ, như Mỹ có những bộ phim bom tấn kinh phí hàng trăm triệu USD thì cũng vẫn có những phim độc lập kinh phí chỉ vài triệu, tất cả tùy thuộc vào mục đích dàn dựng của anh và hiệu quả nghệ thuật anh hướng đến được. Chúng ta cần tôn trọng sự sáng tạo của nhau. Và nhất là đừng làm cho người ta (đặc biệt là các doanh nghiệp) thấy ngại khi đổ tiền vào sân khấu. Đừng nghĩ hễ cứ là sân khấu thì phải “nghèo”, sân khấu cũng cần hoành tráng chứ và dĩ nhiên sự hoành tráng đó nên đi kèm với chất lượng nghệ thuật.
NSND Lê Tiến Thọ: Đầu tư cho tác phẩm là đầu tư cho khán giả
Thứ trưởng Bộ Văn hóa Thể thao & Du lịch, Chủ tịch Hội Sân khấu Việt Nam - Lê Tiến Thọ
Tác phẩm nghệ thuật là hàng hóa đặc biệt của đơn vị sản xuất, tùy theo tính mục đích của tác phẩm mà xác định đầu tư. Cần phải thấy rằng việc đầu tư 5 tỷ, 10 tỷ hay bao nhiêu tỷ đi nữa không phải là vấn đề mà đầu tư như thế nào cho có chất lượng, đầu tư cho có hiệu quả mới là trên hết. Nhiều tiền là quý, là sang nhưng không hiệu quả mà lại lòe loẹt, mất tính chiều sâu, mất chất sân khấu thì lại là chuyện khác. Đặc biệt đầu tư phải thể hiện được bản sắc, tính thẩm mĩ, ví dụ trang phục của nhân vật lịch sử thì phải đúng với từng thời đại chứ không thể tùy tiện, lòe loẹt phỏng theo những bộ phim dã sử của Trung Quốc. Ở đâu cũng vậy, sân khấu hay điện ảnh, mất bản sắc là điều không thể chấp nhận.
Đầu tư cho một tác phẩm hay cũng là đầu tư cho khán giả, mang đến cho khán giả những tác phẩm nghệ thuật xứng tầm thật sự. Những kiểu vung tiền chỉ hướng đến cái hào nhoáng bên ngoài, đầu tư để phá ra, đánh mất bản sắc thì tất nhiên sẽ không bền được.
Đạo diễn Hoàng Duẩn: Không nên lòe khán giả
Tôi rất hoan nghênh sân khấu được dựng hoành tráng, đó là lí do tại sao khán giả phải bỏ tiền mua vé xem tác phẩm trên sân khấu mà không ở nhà xem ti vi. Sân khấu có những hiệu ứng riêng, có những thủ pháp, những “trò diễn” mà truyền hình không có được. Tại sao có những người sẵn sàng bỏ 200 - 300 USD để được thưởng thức một vở diễn trên sân khấu Broadways. Có những vở diễn làm người xem phải thích mê li có thể đi xem hết lần này đến lần khác và luôn cảm thấy đồng tiền mình bỏ ra là xứng đáng. Chúng ta cần hướng đến những sân khấu tạo nên sự khác biệt và đáng đồng tiền bát gạo như thế. Nhưng liệu Việt Nam nói chung và Sài Gòn nói riêng có tình trạng “nổ” trong đầu tư nghệ thuật hay không? Không nên lòe khán giả bằng những chiêu thức PR vì người xem sẽ nhận ra được vở diễn ở mức nào, có tương xứng với tiền vé mình bỏ ra hay không…
Tác giả Lê Duy Hạnh: Đừng nghĩ hễ cứ là sân khấu thì phải “nghèo”
Chủ tịch Hội Sân khấu TP.HCM- Lê Duy Hạnh
Theo tôi, đầu tư nhiều tiền vào một tác phẩm nghệ thuật là điều cần thiết. Tiền nhiều sẽ tạo điều kiện để lôi kéo khán giả đến với vở diễn, tạo điều kiện để vở diễn trở thành một event thu hút sự quan tâm của mọi người (khán giả đến đông đảo thì tốt mà không có khán giả cũng không vấn đề gì vì sẽ có thêm kinh nghiệm để lần sau làm tốt hơn). Tiền nhiều tạo điều kiện để làm nên những tác phẩm hoành tráng này nọ, có thể phối hợp nhiều thủ pháp dàn dựng hiện đại (xu hướng chung của sân khấu ngày nay)… giúp tác phẩm “có khả năng” đạt được chất lượng nghệ thuật. Tiền và nghệ thuật có sự song hành nhưng không phải lúc nào tiền cũng tạo ra được chất lượng đỉnh cao.Dựng sân khấu hoành tráng là một hướng đi nhưng không phải là duy nhất cho sự phát triển của sân khấu. Anh có thể làm sân khấu dưới 100 triệu, sân khấu quy mô vài trăm triệu hoặc là sân khấu tiền tỷ, như Mỹ có những bộ phim bom tấn kinh phí hàng trăm triệu USD thì cũng vẫn có những phim độc lập kinh phí chỉ vài triệu, tất cả tùy thuộc vào mục đích dàn dựng của anh và hiệu quả nghệ thuật anh hướng đến được. Chúng ta cần tôn trọng sự sáng tạo của nhau. Và nhất là đừng làm cho người ta (đặc biệt là các doanh nghiệp) thấy ngại khi đổ tiền vào sân khấu. Đừng nghĩ hễ cứ là sân khấu thì phải “nghèo”, sân khấu cũng cần hoành tráng chứ và dĩ nhiên sự hoành tráng đó nên đi kèm với chất lượng nghệ thuật.
NSND Lê Tiến Thọ: Đầu tư cho tác phẩm là đầu tư cho khán giả
Thứ trưởng Bộ Văn hóa Thể thao & Du lịch, Chủ tịch Hội Sân khấu Việt Nam - Lê Tiến Thọ
Tác phẩm nghệ thuật là hàng hóa đặc biệt của đơn vị sản xuất, tùy theo tính mục đích của tác phẩm mà xác định đầu tư. Cần phải thấy rằng việc đầu tư 5 tỷ, 10 tỷ hay bao nhiêu tỷ đi nữa không phải là vấn đề mà đầu tư như thế nào cho có chất lượng, đầu tư cho có hiệu quả mới là trên hết. Nhiều tiền là quý, là sang nhưng không hiệu quả mà lại lòe loẹt, mất tính chiều sâu, mất chất sân khấu thì lại là chuyện khác. Đặc biệt đầu tư phải thể hiện được bản sắc, tính thẩm mĩ, ví dụ trang phục của nhân vật lịch sử thì phải đúng với từng thời đại chứ không thể tùy tiện, lòe loẹt phỏng theo những bộ phim dã sử của Trung Quốc. Ở đâu cũng vậy, sân khấu hay điện ảnh, mất bản sắc là điều không thể chấp nhận.
Đạo diễn Hoàng Duẩn: Không nên lòe khán giả
Tôi rất hoan nghênh sân khấu được dựng hoành tráng, đó là lí do tại sao khán giả phải bỏ tiền mua vé xem tác phẩm trên sân khấu mà không ở nhà xem ti vi. Sân khấu có những hiệu ứng riêng, có những thủ pháp, những “trò diễn” mà truyền hình không có được. Tại sao có những người sẵn sàng bỏ 200 - 300 USD để được thưởng thức một vở diễn trên sân khấu Broadways. Có những vở diễn làm người xem phải thích mê li có thể đi xem hết lần này đến lần khác và luôn cảm thấy đồng tiền mình bỏ ra là xứng đáng. Chúng ta cần hướng đến những sân khấu tạo nên sự khác biệt và đáng đồng tiền bát gạo như thế. Nhưng liệu Việt Nam nói chung và Sài Gòn nói riêng có tình trạng “nổ” trong đầu tư nghệ thuật hay không? Không nên lòe khán giả bằng những chiêu thức PR vì người xem sẽ nhận ra được vở diễn ở mức nào, có tương xứng với tiền vé mình bỏ ra hay không…
Bản quyền © Báo điện tử Thể thao & Văn hóa - TTXVN